HoloLens在艺术上面也有相当多的应用场景，其实不只是HoloLens，整个AR技术与艺术有着天然的融合优势，其实相比于AR+教育、AR+工业、AR+金融、AR+营销等一系列落地场景，AR与话剧、AR与博物馆、AR与展馆等艺术形式的结合在目前大市场阶段（综合考虑AR技术、商业化落地等因素）有着更好的应用。

因为艺术是个人的主观表达，是想象力，是创造力，是画面感，是情绪的升华，她并不像其他产业（金融、工业、教育等）需要很强的实操性和注重效率的提升，所以之前移动互联网、云计算、人工智能的崛起与大范围的应用，其实本质是大大大大大的提高了这些行业的效率，反思AR为什么还是无法大范围的落地使用，关键在于“心有余而力不足”，AR目前的技术发展还无法真正意义上的明显提高这些产业的效率。

但是艺术行业不同，艺术需要的是通过一件作品来满足人们的幻想，从而抒发出此刻的感受，而AR通俗来讲就是数字内容与现实物理环境完美的融合，其实就是想象力的延伸、画面感的延伸、情绪的延伸……目前国外有许多公司已经使用HoloLens与艺术、展览等相结合并且在市场上获得了不错的反响，国内还很少有类似应用，所以下面介绍列举一些AR与艺术结合的案例，希望大家可以参考大开脑洞。

纽约时代广场AR艺术展览

上图是艺术家梅尔·秦(Mel Chin)的雕塑《守灵》(Wake)的电脑渲染图，它将出现在纽约时代广场上，也将作为混合现实的组成部分“Unmoored”的一部分。在日常生活中，纽约时代广场已经是一个熙熙攘攘、混乱不堪的地方。在增强现实中，曼哈顿的中心将变成另一个世界，这要归功于一项部分依赖于微软HoloLens的努力。微软与纽约时代广场艺术(Times Square arts)、不再空虚(No Longer Empty)和皇后区博物馆(Queens Museum)合作，开发了一件名为“Unmoored”的混合现实作品，作为艺术家梅尔·陈(Mel Chin)的大型雕塑《Wake》的配套作品。

60英尺长的“Wake”旨在唤起沉船的船体，并与海洋哺乳动物的骨骼遗骸相交。它与HoloLens中的“Unmoored”数字世界融为一体，看起来就像摩天大楼和闪烁的霓虹灯一样从上升的水面下面可以看到时代广场的全景。“Wake”还展示了一个21英尺高的动画女性雕塑，该雕塑源自歌剧演员Jenny Lind《瑞典夜莺》。

在HoloLens版本的“ Unorored”中，用户将观看“ Wake”从沉船转变为夜莺的完整模型，并在百老汇上空漂浮。其他动画船也出现了，它们从相邻的街道到达时代广场，并最终聚在一起，形成了一个上锁的舰队。海上生物也开始出现。通过该应用程序，用户可以获得类似的体验，但必须依靠地图在广场上与“Wake”相邻的六个节点之一定位，以对齐其移动设备的相机视图。“Wake”发生变化，更多的船只到达并相撞，海洋生物似乎吸引了用户的注意力。